ROBE A LA FRANCAISE - THE ART OF DETAIL

Suknia z MET lata 50 - 60 (moim zdaniem bardziej 60 XVIII w) - okres pełnego rozkwitu estetyki XVIII wieku. Dzieła sztuki i przedmioty użytkowe nabierają wyglądu eleganckiego i wyrafinowanego w szczytowej fazie rozwoju stylu rokoko, dzięki dekadom doświadczenia i twórczości artystów europejskich i azjatyckich wszystkich dziedzin, oraz mecenatom władców i metres. I już dziesięć lat później, ten poziom artystyczny, będzie należał do przeszłości...

CORA GINSBURG

Polecam katalogi w PDF o ubiorach, tkaninach i haftach od 16 do 20 wieku, (głownie XVIII i XIX wiek):
http://www.coraginsburg.com/catalogues/catalogue.htm

KANGXI BIZARRE

Ostatnio zainteresowała mnie bardziej niż zwykle chiński porcelana, na podobnej zasadzie jak kimona japońskie. Chodzi o porcelanę z przełomu XVII i XVIII wieku, która inspirowała projektantów tkanin bizarre. Wpływy porcelany z okresu dynastii Kangxi, na jedwabie europejskie z przełomu XVII i XVIII wieku, są znane - pisała o tym np. Susan Miller w swoim artykule "Europe Looks East: Ceramics and Silks, 1680 - 1710" w Abegg Stiftung - "A taste for the Exotic" (moim ulubionym numerze). 

Malowidła na niebiesko - białej porcelanie chińskiej, sprowadzanej do Europy przez Kompanię Wschodnioindyjską, wpłynęły na kompozycję, postrzeganie perspektywy i ilustracyjność we wzornictwie zachodnich jedwabi orientalizujących; nie mówiąc już o kopiowaniu konkretnych motywów z porcelany. Wnikliwa obserwacja, pozwala zauważyć ścisłe pokrewieństwo wzornicze pomiędzy tymi odległymi geograficznie i technologicznie formami twórczości rzemieślniczej i artystycznej. Ale oceńcie to sami:

WYKŁADY NA ŚNIADECKICH

Drodzy czytelnicy i uczestnicy zajęć z kostiumologii,

w tym roku znacznie rozszerzam moją działalność, a także przenoszę swoje główne wykłady i warsztaty ze Sztukarni do nowego artystycznego miejsca na mapie Warszawy - Splotu Artystycznego na Śniadeckich 17 (niedaleko metro Politechnika w bramie za Barrockiem). To nowe miejsce jest jeszcze w remoncie, ale już wyłaniają się z niego wspaniałe pracownie, które będą gotowe na jesienne otwarcie nowego sezonu. Strona internetowa jest jeszcze w budowie, gdy tylko się pojawi, od razu wrzucę do niej link. Tym czasem zapraszam serdecznie na nową odsłonę AKADEMII KOSTIUMOLOGII, która tym razem zostanie rozbita na dwa cykle zajęć, o nieco zmienionym charakterze: HISTORIA MODY W XVIII WIEKU, oraz HISTORIA MODY WIKTORIAŃSKIEJ. Oprócz tego tradycyjnie będę prowadziła warsztaty haftu historycznego wraz z wykładami. Polecam również wykłady mojej koleżanki, wspaniałego kostiumologa Zuzanny Chmielewskiej, która zajmie się w Splocie Artystycznym nieco wcześniejszymi epokami.

Zapisy i szczegóły: m.libucha@admi-sosm.com.pl  

z czasem podam maila "splotowego" oraz oficjalny numer telefonu

Terminy zajęć w roku akademickim 2013/2014:

HISTORIA MODY W XVIII WIEKU:

Prowadząca: Anna Nurzyńska

(9 spotkań po 2 wykłady - 4,5 godziny)

Zajęcia obejmują wykłady z niezliczonymi slajdami, pokazy fragmentów filmów z omówieniem, oglądanie obiektów historycznych.

Wykłady będą obejmowały okres od czasów panowania Ludwika XIV do Rewolucji Francuskiej włącznie. Ich tematem będzie moda na tle przemian politycznych i obyczajowych, a także życiorysów barwnych postaci historycznych wraz z wachlarzem anegdot. Każdy z uczestników otrzymuje skrypt z szeroką bibliografią, słownikiem terminów, oraz innymi przydatnymi informacjami. Skrypt przygotowuje prowadząca. 

Zajęcia będą odbywały się w soboty ze względu na duże zainteresowanie osób dojeżdżających spoza Warszawy. Jeden wykład trwa 2 godziny zegarowe, ale dla wygody słuchaczy, wykłady będą zgrupowane po dwa na jednym spotkaniu które łącznie będzie trwało cztery i pół godziny (z przerwą między wykładami), czyli soboty w godzinach 12 - 16.30

HISTORIA MODY WIKTORIAŃSKIEJ:

Zajęcia będzie prowadziła Anna Nurzyńska, oraz Katarzyna Janiszewska - krawcowa - rekonstruktorka mody historycznej, specjalistka od epoki wiktoriańskiej.

Zajęcia będą połączeniem wykładów z warsztatami - szyciem gorsetów wiktoriańskich pod okiem Kasi!

Zajęcia będą odbywały się w czwartki w godzinach 19 - 21

13 spotkań po 2 godziny

Będą podzielone na trzy segmenty:

- Wykłady o kulturze i przemyśle w epoce wiktoriańskiej, oraz filmy i oglądanie obiektów historycznych - Anna Nurzyńska

- Wykłady o ubiorze i krawiectwie w epoce wiktoriańskiej - Katarzyna Janiszewska

-Szycie gorsetów - Katarzyna Janiszewska

PRACOWNIA HAFTU HISTORYCZNEGO

Prowadzący - Anna Nurzyńska

środy w godzinach 18 - 21

9 spotkań po 3 godziny.

Tradycyjnie będą to warsztaty haftu historycznego połączone z wkładami o hafcie i tkaninie historycznej. Na każdych zajęcia uczestnicy poznają nową technikę i będą kopiować motywy hafciarskie zaczerpnięte z muzealnych ubiorów historycznych. Tematy na zajęciach obejmują: zajęcia wprowadzające, tkaninę z bayeux, haft elżbietański, haft złotą nicią, haft cieniowany, hafty z habit a la francaise, hafty saskie, pikowanie włoskie, haft wiktoriański.

O zajęciach Zuzy Chmielewskiej będę pisać, gdy poznam więcej szczegółów.  O swoich - przypomnę jeszcze kiedy będzie zbliżał się termin rozpoczęcia. Zapraszam serdecznie.

WYKŁADY O POSZUKIWANIU PIĘKNA

Zapraszam serdecznie na cykl dwunastu wykładów z kostiumologii o poszukiwaniu piękna w rożnych epokach. Wykłady odbędą się w bibliotece w Wyszkowie od 24 września 2013 roku (i w każdy następny wtorek o godzinie 18.00)

Tematy wykładów:

 1. Splendor Barbarzyńców
Okres Wędrówek ludów i wczesnego średniowiecza jest wciąż mało znany, podobnie jak ubiór z tego okresu i z tego powodu sztuka tych wieków często jest lekceważona. A jednak tak zwani barbarzyńcy, mieli wielką słabość do piękna, o czym świadczą liczne odkrycia archeologiczne z terenu całej Europy. Na zajęciach omówimy szaty z grobu królowej Arnegundy, oraz zdumiewającą biżuterię ludów północno i środkowo europejskich. 

 2. Przepych Średniowiecza
Średniowiecze to nie zimne mury i zgrzebne łachmany, lecz epoka niezwykle wyrafinowanej kultury kręcącej się wokół wpływowych dam - mecenasów. Na zajęciach omówimy zachowane opisy wnętrz zamieszkiwanych przez średniowieczne arystokratki, oraz inwentarze ich szat. Obejrzymy ocalałe i odtworzone stroje i tkaniny, które zadziwią nas współczesnych swoim pięknem i bogactwem.

3. Zmysłowy Barok
Umiłowanie rozkoszy życia przez ludzi baroku jest doskonale znane; na spotkaniu zobaczymy, jak barokowe towarzystwo zachodu, szukało inspiracji dla swojej mody w zbytkownym świecie orientu. Zobaczymy stroje i tkaniny inspirowane egzotyzmem, które doprowadziły do prawdziwej rewolucji w modzie, krawiectwie i wzornictwie. 

4. Piękna dewotka
Skupiając się na zmysłowości baroku, nie zapominajmy że ludzie tej epoki lubili popadać w skrajności. Na tym spotkaniu omówimy dualizm kultury arystokratycznej, która z rozpusty szybko przechodziła na stronę dewocji, a te tendencje miały swój silny wydźwięk w modzie. 

 5. Francuska elegancja
Piękno boli? Francuskie kobiety sprzed wieków wiedziały o tym najlepiej i były zdolne do znoszenia wszelkiej niewygody w imię piękna. Zobaczymy jak styl francuski wywyższał estetykę nad funkcjonalność na przykładzie rokokowej mody.

6. Wielkie włosy
Szalone koafiury Marii Antoniny przeszły do historii, ale właściwie co o nich wiemy? Na tych zajęciach zgłębimy tajniki niesamowitych fryzur z końca XVIII wieku, które pokażą nam piękno w nowej, ekstrawaganckiej odsłonie. 

 7. Ideał angielski
 Naturalne piękno to hasło estetyki angielskiej. Zobaczymy jak w XVIII wieku, Anglicy podkreślali swoja niezależność od mody francuskiej, prowadząc swobodny styl życia i wychwalając względy praktyczne nad estetyczne. Ideał angielski zapoczątkował sentymentalizm i romantyzm; zobaczymy też jak kwestie mody napędzały dyskusje ówczesnych filozofów, naukowców i reformatorów na łamach pracy Londyńskiej i w biuletynach z epoki. 

8. Naga Muza
Po latach ekstrawagancji i rewolucji francuskiej, Europą zawładnęła mania antyku. Zobaczymy jak neoklasycyzm wyobrażał sobie antyk i jakie kształty nadał wówczas piękności.

9. Wiktoriański program transparentyzmu kobiety
 Kobieta wiktoriańska, zależna od opinii społecznej i mieszczańskiej obyczajowości, stała się kreacją moralistów i apologetów stylu, którzy definiowali jej piękno i ramy jej istnienia na łamach żurnali modowych, w prasie i w literaturze. Jakiej żony pragnęli bogaci finansiści, członkowie palestry i fabrykanci w XIX wiecznych Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii?

10. Piękno w rękach domów mody
Czyli o ekstrawagancjach krynoliny i tiurniury, oraz blichtrze wiktoriańskich domów mody w Paryżu. 

 11. Artystyczna femme fatale
 Czyli o "demonicznych" pięknościach z okresu secesji, kiedy wielki przemysł musiał schylić czoło przed sztuką. Kobieta stała się muzą i tworzywem artysty a jej piękno musiało być zgodne z panującą linią w rzemiośle, architekturze i malarstwie. 

12. Piękno w prostocie
 Tematem ostatniego spotkania będzie rewolucja modowa, która odbyła się dzięki działalności Coco Chanel oraz przemianom społecznym spowodowanym pierwszą wojną światową. Skupimy się na momencie kiedy w stroju kobiecym zawitała nowoczesność, a piękno zaczęło być pojmowane w sposób bliski współczesności. 

Święty obszar i sakralizacja świata

PDF ksiązki:


pracownik.kul.pl/files/43215/public/czas,przestrzen/eliade1.pdf

DZIWACZNI WOJOWNICY

W najdziwniejszym kraju świata były również najbardziej szalone zbroje i hełmy należące do najlepszych samurajów, które są niesamowita inspiracją! Wszystkie zdjęcia przedstawiają autentyczne zbroje i hełmy z epoki samurajów, są to obiekty muzealne a nie kostiumy filmowe. A z reszta kostium Lorda wadera, postaci z Dragon Ball Z i gier komputerowych nie omywają się do tych (zapewne) pierwowzorów!